Le fond, travaillé avec des teintes de bleu doux et de gris, crée un contraste subtil qui fait ressortir les couleurs des fleurs, leur donnant une présence presque lumineuse.

L'artiste a su maîtriser la technique de l'impressionnisme, avec des coups de pinceau libres et énergiques qui ajoutent un dynamisme remarquable à l'ensemble. Chaque touche de pinceau est appliquée avec une précision qui semble à la fois délibérée et spontanée, ce qui donne à la peinture une qualité presque rythmique. Les fleurs sont rendues avec une telle texture que l'on pourrait presque sentir leur parfum en s'approchant de la toile.

Le choix de la palette de couleurs, riche et diversifiée, permet à Malynovska de jouer avec la lumière et l'ombre, donnant vie à chaque pétale et feuille avec une profondeur et une intensité émotionnelle. L'utilisation de nuances complémentaires et la manière dont la lumière est capturée et reflétée dans les différentes couches de peinture illustrent une compréhension profonde des principes de la couleur et de la composition.